『しろがねの葉』で第168回直木賞を受賞した千早 茜のロングセラー小説『男ともだち』(文春文庫)が著者作品初の映像化。30歳を目前に、人生に行き詰まるイラストレーター・神名(かんな)と“男ともだち”・ハセオの曖昧で確かな関係性をつづった傑作が、11月6日(金)より全国ロードショー。
主人公の神名を演じるのは『勝手にふるえてろ』(17/大九明子監督)『万引き家族』(18/是枝裕和監督)の松岡茉優。才能はあるが、身勝手で人間関係に不器用なクリエイターの孤独や不安定な心情を繊細に体現し、30歳を目前に人生に行き詰まるキャラクターをリアルに演じ切る。出会ったころからなぜか神名を深く理解している男ともだち・ハセオには『愛がなんだ』(19/今泉力哉監督)や『窮鼠はチーズの夢を見る』(20/行定勲監督)の成田 凌。ぶっきらぼうに見えるが、松岡演じる神名に対しては独特の距離感で接する“男ともだち”として唯一無二の存在感を放つ。7年ぶりに再会を果たす神名とハセオと同じく、松岡と成田も7年ぶりの共演が実現した。
そして、神名の恋人で同棲相手・彰人役は井上祐貴。妻子ある身だが神名と関係を持っている医師・真司役に中島 歩。さらには、咲妃みゆ、三浦貴大、余 貴美子、池畑慎之介らが名を連ね、個性豊かなキャスト陣が、ままならなくも豊かな物語を紡いでいく。
本作は、2026年2月に京都、福井、広島で撮影を実施、三島有紀子監督が、人生の分岐点に立つ人々の清濁あわせ持つ感情と体温までを、演技派俳優たちと力強いロングテイクに刻み込み、長編監督作11本目にして映像作家として新たな境地を切り拓いた。
この度、本作の予告映像と本ビジュアルが解禁となった。
恋人と京都の町家に暮らすイラストレーター神名(松岡茉優)は、仕事もプライベートも順調に見えるが、30歳を目前に、描きたいものを見失い、惰性や不毛な恋愛に逃げる日々を送っている。そんなある日、大学時代の“男ともだち”ハセオ(成田 凌)からの思いがけない電話をきっかけに、二人は7年ぶりに再会。空白の時間を埋めるように、始発電車が動き出すまでの間、彼らは互いに仕事や恋愛観を語り合う。しかし、帰宅した神名は同棲相手の彰人(井上祐貴)に「男ともだちってずるい響きやなぁって…」と複雑な感情が滲んだ言葉を投げかけられる。さらには、二人の大学時代の先輩でライブハウスのオーナーをしている岩佐(三浦貴大)には「お前達はさ、お互いの幻想なんだよ。特別じゃない」と言われる始末。無茶なクライアントワークに神経をすり減らし、恋愛もうまくいかず、神名はどんどん追い詰められていく。「ハセオはさぁ、なんで私とはしないの？」と言い出した神名の想いと、その問いかけへの、“男ともだち”ハセオの答えとは――。
今回、解禁された予告映像では、印象的なセリフやシーンが散りばめられ、神名の浮気相手・真司(中島歩)、大学時代の友人・美穂(咲妃みゆ)らの姿も映し出され、7年ぶりに動き出した神名とハセオの甘く、苦く、ひりひりとした時間が、美しいロケーションの中で紡がれていく。
そして、本作品の世界観を彩る劇中歌には、ジャンルにとらわれないサウンドと透明感のあるボーカルで注目を集める3人組バンド・chilldspot(チルズポット)が歌う「lost child」が決定。「2人がお互いの関係性をちょっとだけ意識するような歌を披露してほしい」という制作陣からの想いを受け本作のために書き下ろされた楽曲が、今回初お披露目となった。「一日目、京都での夜をイメージして書いた曲」(比喩根)という本楽曲、神名とハセオが訪れる京都のライブハウスのシーンで、メンバーの比喩根(Vo/Gt)も出演し、弾き語りで歌を披露している。比喩根は「『神名とハセオがそこに居てこの曲を聴いてくれている』。これがなんとも嬉しくて自分自身もあの空間に浸れながら歌うことが出来ました。」とコメント。三島監督が「届けてくれた楽曲には、ブルースの痛みと、前へ進もうとするグルーヴがある。その響きは、登場人物たちの心を静かに震わせてくれる。」と語るように、心地よい比喩根の歌声とメロディが、神名とハセオの心のゆらぎに寄り添っている。
合わせて解禁となった本ビジュアルは、7年ぶりに再会した二人の、京都・富山・広島で過ごす“3つの夜”の一幕を切り取ったもの。年末、急遽依頼されたイラストの仕事を、身を削るように必死に片づけた神名は、「煮詰まってるならこっちに来てもええで。」というハセオの言葉に甘え、彼が暮らす富山に向かう。しかし荒天で外出もできず、結局二人はハセオの部屋で大学時代のように映画を見ながら、共に年を越す。すぐそばでお互いの体温を感じながらも、決して触れ合わず、二人だけの空気と絶妙な距離感を、せつなく匂わせる。「恋人がくれないものを、彼だけが私にくれた。」というキャッチコピーから連想させられる、神名にとってのハセオの存在とは――。ハセオと過ごす“3つの夜”が、神名の人生を大きく変えていく。
＜比喩根(Vo/Gt) コメント＞
完成した作品を拝見させていただいた時、心の深い部分にボディブローを喰らったような気持ちになりました。
人が隠したがるだらしなさや捻くれた思考がこの映画では惜しげもなく登場人物に描かれ、混ざって、魅力になっていく。
綺麗だけじゃない、でもそれが一番綺麗。そんな映画だと思いました。
「lost child」はこの映画内の一日目、京都での夜をイメージして書いた曲です。
再会した神名とハセオが互いに感じる懐かしさと安心感。ロマンチックでありながら、神名が日々感じている素朴な悲しさも織り込みました。
実際に生演奏で撮影をさせていただいた時は緊張していましたが、「神名とハセオがそこに居てこの曲を聴いてくれている」。
これがなんとも嬉しくて自分自身もあの空間に浸れながら歌うことが出来ました。
「男ともだち」に携わらせていただけてとても光栄です！
歌はもちろん、日常の音や光も美しいのでぜひ映画館で見て聴いていただきたいです。
＜三島有紀子監督 コメント＞
この世界は、美しいものだけでできているわけではない。その世界を、吐き出すような言葉で紡ぎ、ため息のような息遣いと、肉体の底から湧き上がる声で、それでも美しい世界を信じさせてくれる比喩根さんに、アコースティックギター一本で歌ってほしいと思った。
飾らない音は、飾れない人間にいちばん近いんじゃないかな。
届けてくれた楽曲には、ブルースの痛みと、前へ進もうとするグルーヴがある。その響きは、登場人物たちの心を静かに震わせてくれる。
原作を読み、脚本を読み込み、劇中のライブハウスで歌ってくれた比喩根さん。映画を一緒につくってくれて、心から、ありがとう。
