大倉琉人、映画初主演で向き合った役柄と自身の変化「樹太を演じることは、自分自身をより深く知るきっかけに」　板谷由夏の演技から受けた刺激も明かす＜映画『はじまりのさよなら』＞

――映画『はじまりのさよなら』はオーディションを経て出演が決定したそうですが、この作品のどういうところに魅力を感じながら、オーディションに挑んでいましたか？

オーディションの時点で、樹太の役柄は知っていました。声に対して自分にコンプレックスを抱えていて、でも歌が好きな部分など、共感できる部分が多かったので、樹太を演じられたらいいなと思っていました。実際にオーディションでお芝居をする中でも、樹太の持つ単純じゃない複雑な感情や葛藤が見えてくるようになりました。樹太を演じることは、大倉琉人としての自分自身をより深く知るきっかけになると思い、「この役を絶対に演じたい」とオーディションに挑みました。

――大倉さんにとって映画初主演作となりました。主演と聞いた時の心境はいかがでしたか？

すごく嬉しいという気持ちと、どうしよう、という気持ちの二つが大きくありました。家族も「すごいじゃん！」と祝福してくれたんですけれど、セリフの量が今まで経験した役とは全然違い、多くのセリフを覚えなければいけないですし、その上で何をするのが正解かを探してしまう部分があり、自由度が分からなくなっていました。ですが、撮影前の衣装合わせや顔合わせの準備期間で、樹太としての幅がこれだけあるんだなと、役を演じる上での自由さも見えてきたので、不安な気持ちもありましたが、乗り越えることができました。

――樹太は視覚障害のお母さんと暮らしています。撮影へ向けて、どのような準備をして臨みましたか？

自分自身が樹太のような環境にいたことはないので、準備が難しい役だなと脚本を読んだ時から感じていました。ですが、樹太の価値観で捉えなければいけないので、自分自身のお母さんがもし目が見えない状態だったらどう思うかというより、樹太は自分が生まれた時からお母さんは目が見えない状態だったかもしれないし、昔は見えていたけれどある日突然見えなくなってしまったのかもしれないので、樹太としてこれまで辿ってきた過程を想像して演じました。

――同性である大也（原田琥之佑さん）へ恋心を寄せる樹太にどのように寄り添い、役を作り上げていきましたか？

例えばもともと女性の方と話すのが苦手というところから来ているかもしれないし、単純に大也が好きだからという複雑なものを抜きにした感情かもしれないし、どうして樹太は大地を好きになったのか色々と考えて、どんな気持ちがしっくり合うのかは、役を演じていく中で徐々に見つけていきました。

――樹太を演じる上で大切にしていたことはありますか？

樹太がそもそも周りと上手く関係が築けているのか分からなくて、どういう気持ちで接しているのだろうと考えました。恋愛対象でもある大也と過ごしている時は、普通の友だちとしていられているのかとか、お母さんと話す時も、目が見えないことが当たり前だとしても、気にしないことは無理だと思うし、お父さん（深水元基さん）が家にいない状況も突発的なものではないので、そこに対するストレスはどういうものなのか、などすごく想像しました。嫌に感じている雰囲気を出すためにお母さんとの話で間を開けたり、お父さんがチラつくような会話ですぐ返答できなかったり、周りの方たちとのそれぞれの関係性を考え、演じながら少しずつ整理していきました。

――共感できる部分が多かったと話していましたが、具体的にはどういったところが似ているなと思いましたか？

歌が好きなのは共感できる部分だなと思います。母が歌を歌うことが好きな人なので、幼稚園の入園式で歌う歌を一緒に練習したりして、母から影響を受けて僕も昔から歌が好きでした。なので、お母さんとの交流の場に音楽があるというのは、樹太との大きな共通点の一つであり、演技に活かせられたら良いなと思いました。僕も、変声期が来ると歌の幅が狭くなってしまい、自分の楽しみが一つ減ってしまう喪失感などを経験したので、樹太と共感できる部分がたくさんあったと思っています。

――樹太を演じてみて、自分自身の新たな発見は何かありましたか？

樹太という役を作っていくにあたり、過敏ではないですが、周りの刺激に対して色んなことに反応する役だと感じていました。お母さんに対しても、友だちに対しても、東京という環境に対しても、色んな刺激を味わって反応しているなと感じました。その点を僕自身と比較してみた時に、自分にはちょっとした寛容さや自由さがあるように思えました。僕は母と話すことをストレスには感じないですし、友だちとも仲良くやれている方だと思います。ですが、それが当たり前かと言われるとそうではなく、この時期にお母さんとケンカをする話は、同級生から聞くこともありますし、自分は意外と上手くやれている部分があるのかなと感じました。
逆に、舞奈さん（久保田紗友さん）のような方との関わりはあまり無くて、樹太は周囲に引っ張られて動くことが多いですが、僕自身はそういう風に変化していく経験がこれまでなかったので、「自分には何があって、何がないのか」を発見できるきっかけになりました。

――撮影の中で、お芝居で影響を受けた方はどなたかいらっしゃいましたか？

一番影響を受けたのは、母親役の板谷（由夏）さんとの演技でした。目が見えないという役柄でありながら、樹太にとっての唯一のお母さんである立場を両立されていて、それが自分にとって演じる上での大きな支えになっていました。本当に目が見えていないのではないかと思ってしまうほど、板谷さんの演技にリアリティがあり、心から引き込まれたからこそ、僕も「何を言っても伝わらない」という切なさやもどかしさを樹太として純粋に演じられました。船の上のシーンでも、一貫して変わらないお母さんの佇まいや芯のある存在感に樹太は助けられ、引っ張ってもらっていたのだと思います。

――板谷さんとは何かお話はされましたか？

後から知った話なのですが、シーンを作っていく中で、「だよね」「そうだよね」というちょっとした言い回しの違いをすごく意識されていたと板谷さん自身からお聞きしました。僕は演じながら気づくことができなかったのですが、後からスタッフさんと話をしていて、「なんでその言い回しにしたんですか？」と聞いた時に、「樹太の表情が一番動いたから。心にこの言い回しが一番届いたと思う」と板谷さんがおっしゃっていたと教えていただきました。そこまで僕に向き合って、調和する演技をしてくださっていたことがすごくありがたかったです。

――板谷さんのお芝居を受けて、大倉さんご自身もお芝居のプランを変えたことなどはありましたか？

脚本を読んだ時の印象より、お母さんは近くにいると感じました。目が見えないというのは、大倉琉人という自分にとってすごく遠いものだなという感覚だったのですが、樹太からしてみればずっとお母さんな訳で、樹太としてはそれが日常なので、初めて演じた時に、親子としての当たり前の距離感が役の中でも保たれていると感じて、そっけない演技も少しだけ気を遣うような演技に変えてみるなど、お母さんとの距離感での細かい態度の変化は、自分も変えました。